क्या फैशन मानव जीवन का एक हिस्सा बन गया है ? Fashion has become a part of human life?

इस फैशन शो का हिस्सा बनने के लिए धन्यवाद। हर साल की तरह हमारी कंपनी डिजाइनर कपड़ों / Designer Clothes को बढ़ावा देने के लिए इस फैशन शो / Fashion show का आयोजन कर रही है जिन्हें हमारे ब्रांड द्वारा निर्मित किया गया है। इस बार कंपनी ने इस शो से अर्जित 50% कमाई को हमारे साथ जुड़े एक चैरिटी संगठन / Charity Organisation को दान करने का निर्णय लिया है। मैं आज शाम के लिए आपका मेजबान हूं और आप के साथ फैशन पर अपने विचार साझा करने जा रहा हूं और यह भी बताऊंगा कि इस शब्द का मूलतः मतलब क्या है।

ईमानदारी से कहूँ तो “फ़ैशन” शब्द सभी को आकर्षित करता है। सरल शब्दों में इसकी व्याख्या करें तो यह मूल रूप से सत्तारूढ़ प्रवृत्तियों / Ruling Tendencies या अपनी स्वयं की व्यक्तिगत वरीयताओं / Personal Preferences के अनुसार कपड़े, सामान और गहने पहनने की शैली है। फैशन, संक्षेप में, एक साधारण पोशाक / Simple Dresses को इस तरह पहनने की कला है कि इंसान सुंदर और सुशोभित / Beautify दिखे। कुछ के लिए यह डिजाइनर कपड़े पहनने के साथ अलग तरह से स्टाइल और फैंसी वस्त्रों / Fancy Dresses के साथ आकर्षक / Attractive दिखना है। फैशन का पालन करने वाले लोगों के बीच यह  प्रवृत्ति / Trending स्थापित करने में एक प्रमुख भूमिका निभाने में सहायता करता है।

सभी फैशन इतिहास / History of Fashion

डिज़ाइनर ऐसा लुक बनाना चाहते थे जिससे लोगों को अपना सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन / Best performance करते हुए अच्छा महसूस हो। तब से, फैशन ने कार्यक्षमता, औपचारिक / Formal पहनावे, अभिव्यक्ति / Dress-up और बहुत कुछ पर ध्यान केंद्रित किया है। फ़ैशन डिज़ाइन के कुछ शुरुआती उदाहरण 1700 के दशक के अंत और 1800 के दशक की शुरुआत में हुए। एक पोशाक निर्माता था जो फ्रांस की रानी मैरी एंटोनेट / Queen Mary Antonito के लिए काम करता था। अंततः उसने पेरिस में अपनी दुकान खोली और स्थानीय लोगों को अपनी रचनाएँ बेचीं। फैशन में उनका भविष्य फ्रांसीसी क्रांति के / French Revolution of Future कारण बाधित हो गया जब वह लंदन भाग गईं। मैरी एंटोनेट की फैशन समझ बहुत बोल्ड थी जो उनके समय के लिए असामान्य थी। औपचारिक मामलों के लिए वह आसानी से राइडिंग ब्रीच और विस्तृत गाउन के बीच स्विच कर लेती थी। साधारण मलमल की पोशाक में दिखना भी उनके जैसा नहीं था। इस फैशन समझ ने उन्हें फ्रांस के नागरिकों के लिए और अधिक आकर्षक बना दिया।

फैशन की उत्पत्ति / Origin of Fashion

फैशन कपड़ों की विभिन्न वस्तुओं को डिजाइन करने की कला है। इसका संबंध सहायक उपकरण / Accessories रंग विकल्पों / Options और सामग्रियों / Materials से भी है जिनका उपयोग संपूर्ण लुक बनाने के लिए किया जाता है। फैशन डिजाइनर अपने संग्रह में भिन्न-भिन्न होते हैं, लेकिन वे सभी अपनी शर्ट, ड्रेस, स्कर्ट, पैंट / Shirt, Dress, Pant आदि बनाने के लिए एक समान अवधारणा का उपयोग करते हैं। यदि आप समय में पीछे जाना चाहते हैं, तो मिस्र और रोमन पहले इंसानों में से कुछ थे जिन्होंने अपनी उपस्थिति पर ध्यान केंद्रित करने में समय बिताया। उनके पास कपड़ों के बहुत विशिष्ट लेख हैं जो किसी व्यक्ति की संपत्ति या व्यवसाय की स्थिति को दिखाने के लिए बनाए गए थे।रोमन महिलाएं पलास पहनती थीं, जो शॉल थे जिन्हें वे अपने सिर पर लपेटती थीं। पुरुष टोगा पहनते थे, जो एक गोलाकार कपड़ा था जिसे रोमन नागरिकता / Roman Citizenship का प्रतिनिधित्व करने के लिए शरीर पर लपेटा जाता था। मध्य युग के दौरान थोड़ा विकसित हुआ। पुनर्जागरण काल ​​के दौरान अभिजात वर्ग ने फैशन में बहुत रुचि दिखाई। इंग्लैंड के राजा हेनरी VII ने अपना बहुत सारा पैसा कपड़ों पर खर्च किया और उनके कई समर्थकों ने उनकी फैशन प्राथमिकताओं का अनुसरण किया।

फैशन डिजाइनर कैसे बनें? How become a fashion designer?

फैशन डिजाइनिंग एक कला है। एक फैशन डिजाइनर बनने के लिए निम्न बाते आवश्यक है:

1. आपके पास एक रचनात्मक / Creative और कलात्मक व्यक्तित्व / Artistic Personality होना चाहिए।
   टोन, शेड्स और रंगों को संयोजित करने में सक्षम होने के लिए आपके पास अच्छा ड्राइंग कौशल / Drawing Skills भी होना चाहिए।
2. आपको सभी प्रकार के कपड़ों के साथ काम करने और कपड़े का बहुत रचनात्मक  / Creative और मौलिक / Original तरीके से उपयोग करने में भी सक्षम होना चाहिए।
3. अत्यधिक सफल फैशन डिजाइनरों के पास बहुत अच्छी दृश्य कल्पनाशक्ति होती है और वे अपने विचारों को तीन आयामों में व्यक्त करने में सक्षम होते हैं, जबकि वे अपने विचारों को सुंदर परिधानों में बदलते हैं। फैशन डिजाइनरों को फैशन बाजार की आवश्यकताओं के बारे में पता होना चाहिए।
4. आपको फैशन डिजाइनिंग उद्योग / Fashion Designing Industries और नए रुझानों पर पत्रिकाओं, पुस्तकों और पत्रिकाओं के माध्यम से हमेशा नई चीजें सीखते रहने की भूख होनी चाहिए।
5. आपको आम तौर पर कला में भी रुचि होनी चाहिए, जब भी अवसर मिलता है, कला दीर्घाओं / Art Gallery में जाते हैं और सभी प्रकार के कलाकारों से बातचीत करते हैं।
6. एक डिजाइनर के पास सिलाई का बुनियादी अनुभव और ज्ञान भी होना चाहिए और कपड़ों के विभिन्न गुणवत्ता स्तरों के बीच अंतर बताने में सक्षम होना चाहिए।

फैशन डिजाइनिंग कोर्स के बारे में जानकारी / Information of Fashion Designing Course

क्या आप एक वास्तविक रचनात्मक व्यक्ति हैं जो फैशन के लिए अपनी रुचि तलाशना पसंद करते हैं? यदि आपको ऐसे डिजाइन बनाने का शौक है जो बेहद स्टाइलिश / Stylish और मौलिक / Original हों, तो फैशन डिजाइनिंग आपके करियर का पसंदीदा विकल्प होना चाहिए। यदि आप डिजाइनिंग में अपना करियर बनाते हैं, तो यह न केवल आपके रचनात्मक पक्ष को संतुष्टि प्रदान करेगा बल्कि आपको इस ग्लैमरस / Glamorous उद्योग में प्रवेश के साथ वास्तव में प्रसिद्ध होने का अवसर भी प्रदान करेगा। जो लोग सही काम करते हैं, उनके लिए यह पेशा बहुत अच्छी तनख्वाह / Salary प्रदान करता है। आपके लिए सही तरह के लोगों से मिलने और इस क्षेत्र में खुद को स्थापित करने का सबसे अच्छा तरीका एक बहुत अच्छे फैशन डिजाइन संस्थान में जाना है।

ज्ञात हो कि इस कोर्स की लगातार बढ़ती मांग के कारण अब कई नए फैशन डिजाइनिंग संस्थान खुलने लगे हैं, कई लोग अब फैशन डिजाइनिंग के क्षेत्र में अपना करियर बना रहे हैं। इस परिदृश्य को देखते हुए, यह सलाह दी जाती है कि आप उन कॉलेजों/संस्थानों के बारे में अधिक जानकारी प्राप्त करें जो इस क्षेत्र में सर्वोत्तम प्रकार का प्रशिक्षण और शिक्षा प्रदान करते हैं।

सही संस्थान चुनने से आपको यह सुनिश्चित करने में मदद मिलेगी कि आप एक प्रतिष्ठित संस्थान से इस क्षेत्र की बुनियादी बातें सीख रहे हैं और यह आपको एक आदर्श फैशन डिजाइनर बनाएगा। फिर आप फैशन डिजाइनिंग पाठ्यक्रम प्रदान करने वाले प्रतिष्ठित संस्थान जैसे नेशनल इंस्टीट्यूट ऑफ फैशन टेक्नोलॉजी / National Institute Of Fashion Technology, जेडी इंस्टीट्यूट ऑफ फैशन टेक्नोलॉजी या इंडियन इंस्टीट्यूट ऑफ फैशन टेक्नोलॉजी / J D Institute of Fashion Technology or Indian Institute of Fashion Technology आदि का विकल्प चुन सकते हैं।

फैशन डिजाइनिंग कोर्स के लिए पात्रता / Eligibility for Fashion Designing Course

फैशन डिजाइनिंग पाठ्यक्रमों के लिए पात्रता मानदंड उस संस्थान पर निर्भर करता है जिसमें आप आवेदन करना चाहते हैं। फैशन डिजाइनिंग और संबंधित पाठ्यक्रमों में आवेदन के लिए जेडी संस्थानों में 10+2 में कट-ऑफ प्रतिशत 50 है। स्नातकोत्तर पाठ्यक्रमों के लिए, अधिकांश संस्थान संबंधित क्षेत्र में स्नातक की डिग्री वाले छात्रों को प्राथमिकता देते हैं। कभी-कभी, कॉलेजों में अलग-अलग योग्यता परीक्षाएँ होती हैं जिन्हें छात्रों को प्रवेश सुरक्षित करने के लिए उत्तीर्ण करने की आवश्यकता होती है।

भारत में फैशन डिजाइनिंग का दायरा / Scope of Fashion Designing in India

वर्तमान परिदृश्य में मिंत्रा, अमेज़ॅन, जबॉन्ग, फ्लिपकार्ट, वूनिक और लाइमरोड / Myntra, Amazon, Jabong, FlipKart, Woonik, and LimeRoad जैसी विभिन्न फैशन ई-कॉमर्स कंपनियों के उदय के साथ, फैशन पेशेवरों की मांग तेजी से बढ़ी है। इसके अलावा, देश में कई घरेलू फैशन केंद्र / Home Fashion Center हैं जो आश्चर्यजनक रूप से अच्छा प्रदर्शन कर रहे हैं और यह भारतीय फैशन उद्योग / Indian Fashion Industries के विकास को सराहनीय बढ़ावा दे रहे हैं। फिर उद्योग को विभिन्न फैशन पत्रिकाओं और समाचार पत्रों से लगातार संरक्षण भी मिलता रहा है। उपरोक्त संबंधित डोमेन को ध्यान में रखते हुए, भारत में फैशन डिज़ाइन का दायरा बहुत बड़ा है और व्यापक वैश्वीकरण / Extensive Globalization के साथ यह और बेहतर होगा।

अब, रचनात्मक प्रवृत्ति वाला कोई भी छात्र जेडी / JD या निफ्ट / NIFT में फैशन को अपना करियर बना सकता है, जो भारत में सबसे प्रशंसित संस्थान हैं और पेशेवर स्टारडम तक पहुंच रहे हैं।

भारत में फैशन डिज़ाइन कैरियर के अवसर / Fashion Designer Career Opportunities in India

एक अरब की बढ़ती आबादी और दुनिया के सबसे बड़े फिल्म उद्योगों में से एक के साथ, भारत में फैशन डिजाइनरों की भारी मांग है। विभिन्न भारतीय डिज़ाइनरों को अंतर्राष्ट्रीय क्षेत्र में भी अत्यधिक प्रशंसित किया जाता है। इसके अलावा, भारतीय परिधान उद्योग के विशाल आकार को देखते हुए, कोई भी आसानी से अनुमान लगा सकता है कि फैशन डिजाइन का क्षेत्र किसी भी महत्वाकांक्षी डिजाइनर के लिए कितना संभावित है।

बिग बाज़ार, लाइफस्टाइल, एलन सोली और पीटर इंग्लैंड जैसे विभिन्न भारतीय ब्रांड नियमित रूप से अपने स्वयं के संग्रह पेश करते हैं। इन्हें स्वदेशी डिजाइनरों द्वारा डिजाइन किया गया है। अपना खुद का एक फैशन ब्रांड खोलना एक और विकल्प है जो फैशन डिजाइन के इच्छुक लोगों के लिए हमेशा खुला रहता है। लगभग सभी बड़े और छोटे शहरों में घरेलू डिजाइनर नाम हैं, जो भले ही अंतरराष्ट्रीय स्तर पर ज्ञात न हों, लेकिन विशिष्ट घरेलू मांग को पूरा करते हैं।

इसी तरह, Myntra और Jabong जैसी ई-कॉमर्स कंपनियों के पास कई निजी ब्रांड हैं जो भारतीय डिजाइनरों द्वारा चलाए जाते हैं। इसलिए, फैशन डिजाइन करियर की अपार संभावनाएं हैं और भारतीय बाजार में एक अच्छे फैशन डिजाइनर के लिए नौकरियों की कोई कमी नहीं है।

भारत में शीर्ष 10 फैशन डिजाइनर  / Top 10 Fashion Designer India

भारत ने फैशन उद्योग के कुछ बेहतरीन डिजाइनर तैयार किए हैं, जो न केवल घरेलू परिदृश्य में अपने काम के लिए प्रशंसित हैं, बल्कि उन्होंने वैश्विक फैशन परिदृश्य पर भी एक शक्तिशाली प्रभाव डाला है। वर्तमान में देश के टॉप 10 फैशन डिजाइनरों में ये नाम शामिल हैं:

• मनीष मल्होत्रा
• तरुण तहिलियानी
• वेंडेल रॉड्रिक्स
• अबू जानी और संदीप खोसला
• रीना ढाका
• मनीष अरोड़ा
• रोहित बल
• रितु बेरी
• सब्यसाची
• रितु कुमार

इन डिजाइनरों का काम अंतरराष्ट्रीय फैशन समारोहों और शो में नियमित रूप से प्रदर्शित होता है। उनके संरक्षक पूरी दुनिया में फैले हुए हैं।

कई शीर्ष भारतीय डिज़ाइनर जेडी के पूर्व छात्र हैं: रॉकी एस, शेन और फाल्गुनी, और गौरव छाबरा।

निष्कर्ष / Conclusion

फैशन बहुत ही अल्पकालिक और गतिशील होता है। वर्ष के दौरान मौसम परिवर्तन होने पर फैशन भी बदलते रहते हैं। इसलिए अगर फैशन की इस दुनिया में बने रहना है तो पूरी सजगता के साथ दुनिया के दस्तूर को समझना होगा।